近日，一则招聘信息引起了媒体和公众的广泛关注：“文史哲美术类毕业，对传统文化有深刻认识，对传统绘画书法有较高认知，熟读国学经典，试用期工资万元，转正后1.5至2万元……”咋一看，你也许会觉得能满足这样条件的员工拿这个工资可能很正常，但当你知道这仅仅是对一个“木匠”的应聘要求时，你是否也会有一丝的惊讶与好奇?带着同样的疑惑，记者专访了发布这则招聘启事的北京宣明典居古典家具厂总经理傅军民。

记者：最近您发布的一则招聘信息引起了很大的关注，为什么会想到发布这样一个招聘信息?

傅军民：因为我们真缺人。可以说我们对木匠师傅的渴求已经到了一种如饥似渴的地步。现在能做活的师傅年龄大都已经在40岁以上了，再有十来年就该退休了，高端的木匠面临一个断层。就是现在挑选出新木匠进行培养，也需要好几年才能出徒，在经过几年的锻炼才能挑大梁，时间已经很紧迫了!

记者：大学本科毕业生当木匠本来已经很稀奇了，我们看到您还要求要“文史哲美术类毕业，对传统文化有深刻认识，对传统绘画书法有较高认知，家庭成员有从事木工或雕刻的优先，对《易经》等有了解的优先”，为什么对一个木匠有这么高的要求?

傅军民：我们要招聘的红木家具木匠，不同于一般的木匠。其实会木匠活的不少，但很多人都只是会基础活，没有自己的眼光和见解，应该是是一个纯粹的“工匠”。但制作红木家具，特别是中国传统的古典红木家具，不仅体现了古人“天人合一”、“中庸”、“天圆地方”等传统的中国哲学思想，其造型和装饰通过各种工艺技法更是体现了中国书画重视“意境”的特点。所以要求应聘者要熟知传统文化，认知传统书法绘画，乃至了解易经。古典红木家具属于非物质文化遗产，木匠的水平直接决定了产品的品质。

记者：您提出的月薪确实很有诱惑力， 但是为什么要规定两年的实习期?是不是太长了?

傅军民：古典红木家具这一行的木匠师傅很多都是从小学艺的，一般需要十年左右才能出徒。现在定的两年试用期已经是最低底限了，其实是不够的。这一行必须得经过常年累月的浸润，将多达几百种复杂的榫头、卯眼的结构，以及放样、取料、抱料、画线、打眼等工艺了然于胸，所以说两年试用期要能真正出徒，已经是不错的人才了。

记者：我们看到媒体和网络上针对您的招聘启事有很多争议，有人支持，也有人说这仅仅是商业炒作，一种噱头。您怎么看这个问题。

傅军民：我们发布这样的招聘之前没想到会引起这么大的争议，这样说的估计多数是因为不了解古典红木家具制作这个行业。我们的招聘启示每一条都是有针对性地提出的，我们欢迎有实力的各界人士前来应聘，只要你能满足招聘要求，我们一定付给你招聘启事上所说的工资待遇，甚至更高。

记者：那现在招聘到了合适的人员了吗?

傅军民：招聘启事发布之后，的确有很多应征者投来了简历，仅仅发布一天便收到了40多份。但说实话，大多的应聘者都不太合适。很多大学生投的简历一看专业就不对，经过面试一问还不了解传统文化。还有的人只是为了暂时能有个工作才来应聘。其实现在有水平的红木木匠师傅工资一般也就在万元左右，我们愿意给初试者提供如此高的薪水，无非是想让真正合适的人能安心学习、钻研，但一个根本不热爱这行业的人怎么能成为一个高水平的木匠?还是我刚才说的，欢迎更多的符合条件的人来应聘。

记者：您自己是怎么步入古典红木家具这一行的?

傅军民：我是浙江师范大学工美专业毕业的，可以说我的专业就是雕刻制作古典家具。我从小就对红木有一种执着的喜爱。记得当时家里有个祖传的紫檀木匣，雕刻精美，剔透玲珑，简直让我爱不释手。6岁的时候，我母亲把这个紫檀木匣送给了我，从那时起，这个木匣成了我的心爱之物，走到哪儿带到哪儿，直到现在还在我的身边。我是浙江东阳人，东阳自古以来就是雕刻之乡，大学毕业以后，我就跟着老家的一个雕刻师傅学习木雕，一年以后来到北京，先后在万寿寺博物馆、故宫、颐和园、嘉峪关长城、黄鹤楼、应县木塔等从事雕刻工作。后来我到了陈丽华女士创办的紫檀博物馆工作，参与了紫檀浮雕《清明上河图》的制作。也就是从那时起，我开始接触到了古典家具。我读了大量的有关古典家具和历史文化方面的书，王世襄先生的几部古典家具的书，快让我翻烂了，我对古典家具文化的理解和认识也在逐渐加深。后来发现当时出售的红木家具大多数是样子货，价格低廉、工艺极差、活儿粗糙，毫无品味，从这些家具上根本品不出中国古典家具应有的文化味道。如果再这么干下去，经过深思熟虑，我决定自己亲自动手，制作古典红木家具，也算为弘扬中国古典家具文化尽一份力。2002年，靠朋友的帮助，我成立了宣明典居家具公司。

记者：为什么叫宣明典居?

傅军民：因为明式是中国家具的精粹之作，达到了家具美学的顶峰。明式家具是中国古典家具的代表，王世襄先生的大作《明式家具珍赏》让我们能领略到明式家具的艺术魅力。我的家具要以弘扬明式家具的文化内涵为己任，所以叫宣明典居。

记者：宣明典居制作的古典家具最主要的特色是什么?

傅军民：所谓风格与特点，是根据自身地理位置，以及创始人所受影响来决定的。明清古典家具主要分为三个流派，即京作、苏作和广作，他们在造型、工艺还有装饰方面都是各有千秋。我十几岁就来到北京，在北京艺术博物馆工作，所受古典家具风格影响最大的当然是京作家具。但是，我们乐于吸收各派的长处。我希望我们做的不仅仅是实用性的家具，更是一件值得收藏、研究的艺术品。所以我想宣明典居家具最大的特点就是集实用、艺术、收藏、增值于一体。

记者：现在有不少人开始关注现代古典家具的收藏，有的人认为收藏现代古典家具收藏的就是木料，您认为现代的古典家具在材质和工艺方面是一个什么样的关系?

傅军民：高档材料施高工。众所周知，紫檀因生长期缓慢，百年才能成材，且十檀九空。木材资源的稀缺性决定了我们不能粗制滥用，务必要把每一件家具做好。我们常说紫檀是红木中贵族，紫檀本身蕴藏的静穆、典雅的气质是其他材料无法比拟的。俗话说玉不琢不成器，紫檀也是一样，配上精雕细工，二者相结合才能充分体现出这种形神兼备的气韵。

记者：那么现代工艺跟传统的明清家具制作工艺又有什么区别?

傅军民：随着科学技术的不断发展和我们对明清家具认识研究的不断深入，现代制作工艺也更多的融入了古典家具的制作。要说到现代工艺与传统工艺的差别，大概有三个方面说。第一，传统家具都是先将板材平直、悬放在阴凉通风处数十月，放置期间还需定期倒料，让木材干燥均匀，同时配合烘干窑，一点点排出木材的水分。现在大都采用蒸汽式烘房。我们采用进口的热蒸式热风循环木材烘干技术，使木材的含水率严格控制在适当范围以内，这样制作出来的家具不容易变形、开裂。这种现代化技术不仅仅是缩短了家具的制作周期，降低了时间成本，同时能够很好地控制木材的含水率，使心材与边材的含水率基本一致，这些都是传统烘干技术所不能达到的。第二，现代机器开料、刨料代替了传统手工制作。比如说木工刨料。刨料的目的是刨光、刨正、刨平木质的表面，古家具制作的常用工具是手工刨，测验刨削木料棱和面的平直与否主要是用眼观察，是根据工匠的丰富经验慢慢琢磨出来的。随着科技的推陈出新，现代机器的出现无疑是提高了工作效率，不仅仅节省了人工费用，同时也大大缩短了制作周期。机器的精确度甚至能够达到1mm以内，这是传统手工无法超越的，而且在很大程度上降低了人工失误的频率。第三，砂纸打磨取代莝草打磨。观察一件家具的做工如何是要经过多方面衡量的，打磨就是其中重要的一环，能够体现家具做工的细致程度。所谓成也萧何败也萧何，在家具的制作过程中，打磨这个环节就是“萧何”的位置。做工精细的家具，其面板及层板必是光滑细腻的。传统打磨工具是莝草，现在大都采用砂纸。莝草只有一种，而砂纸根据每平方厘米的砂纸颗粒数来分为200号、500号、1000号甚至2000号，数目越大，所打磨出来的家具越平滑、光洁。现代砂纸打磨粗细结合更能达到相得益彰的效果。

记者：刚才谈到了工艺，那造型方面呢?现代古典家具仅仅是一味的模仿还是说有一定的创新，也融入了您自己的风格?

傅军民：我们对家具制作的每一个流程都是取其精华，造型也不例外。人们所处时代的不同，衡量美的标准也是不一样的。比如说明代家具简练、柔婉，历来被文人学士所推崇，清代家具特点是满工满雕，但是不能说清代家具的繁缛富丽就不美了，它体现的是一个时代的审美特征，是时代的产物。家具要创新，但不是毫无章法的创新，要结合时代特征，体现一个时代的精神气质。

记者：有人说收藏现代古典家具就是收藏一个木材的价值，现代古典家具值得收藏吗?

傅军民：任何时期家具收藏不仅仅是单纯的收藏这些木料，而是家具本身蕴藏的历史和文化，以及对其所处的时代的一个见证。昨天之于今天是历史，21世纪相对于下一个世纪也是历史，而且现代的古典家具从设计到工艺制作整个流程都超脱了明清时期的家具，是更胜一筹的。同时也反映出我们所处的这个时代的特征，有时代烙印，这是替代不了的。

记者：有些收藏者可能认为现代古典家具就是“高仿”，甚至“作伪”。您一直从事古典家具的制作，请问您认为古典家具的“高仿”与“作伪”有什么区别?

傅军民：高仿的特点是其尺寸大小与明清时期的家具几乎一样，同时家具的造型、线脚处理甚至铜件装饰也是一样，但是只是形似，缺乏神韵。作伪是在高仿的基础上，施加一些手段，以期达到以新当旧、以假作真的效果。明清时期的家具经过数百年的流传，大部分家具产生包浆。目前市场上流传着这样一批家具，是现代的古典家具，通过做旧处理后形成包浆，然而面对消费者时却说是明清时期的家具。包浆是经年累月产生的，是历史的产物，换句话说包浆流淌着一段段历史，现在的市场上的这种作伪是对消费者不负责任的，而且已经破换了家具本身蕴含的这种氛围了，同时也打破了古典家具市场的良好秩序。同时生产企业应该在继承的基础上有所创新，不能一味的复制。

记者：最近媒体不断在宣传海南黄花梨的稀缺，据我们所知，紫檀同样也是越来越珍贵，甚至越南黄花梨也越来越贵，那么传统木材原料的缺乏对中式家具的制作会产生什么样的影响?除了这两种大家熟知的珍贵木材以外，还有哪些木材种类的家具值得我们去关注?

傅军民：海南黄花梨与紫檀成长需要特定的环境，同时成长速度缓慢，大约600至800年才能成材。联合国环境组织也采取了相应的保护措施，以免这些物种濒临灭绝。我们说它们珍贵，并不是因为现在少了而珍贵，而是它本身就具有这种值得珍贵的属性。当然大量开采与囤积迫使这种供求关系更加严重。传统木材原料的缺乏必然制约古典家具产业的发展，但这一点并不都是坏事，起码使得在制作古典家具过程中更要精益求精了，制作精良的古典家具本身在价值上也有了很大的提高。这对消费者或者收藏者来说是一件好事。但对生产者来讲就要更加严格和苛刻了。做不出经典精制的家具，没有市场捧场，资金无法回笼，拿不到新的材料，必然在市场竞争中就会被淹没。而那些工艺考究、制作精良的厂商也同样会在挤压过的市场空间中获得更大的发展。

除了紫檀与海黄之外，市场上还有越南黄花梨、红酸枝、大叶檀(卢氏黑黄檀)等等材料。就材种价值而言，他们不能与前面两者相比拟。但我还要强调一点，材种价值体现不单单出自于材种的本身，更多的来源于生产厂家的器型设计、制作工艺等等方面。你要知道，紫檀不仅仅可以拿来生产家具，也可以用来制作色素，添加在酒品中。价值产生于人。

记者：家具收藏也是现在很热门的一个收藏门类，对于准备涉足于古典家具收藏的朋友，您有什么样的建议?

傅军民：收藏古典家具，不论是现代的还是明清时期的，要做到远看家具的整体造型，看家具的神韵，近看家具的工艺，雕工是否细腻，立体感强如何，所雕作品是否形神兼备，再看看打磨的光洁度如何。现在人们有一种误解，认为只要是红木的东西，将来就会升值。今天买一套红木家具十几万元，几十年以后红木的原材料没了，也许能卖几十万元。事实上，有些人买红木家具就是冲着将来会升值去的。所以并不考虑家具的文化内涵，一味地追求材质。红木能保值升值，在某种意义上说，有一定的道理和依据。但实际上，一件家具的价值并不完全体现在材质上。红木家具既有实用性，又有艺术性，它是一件艺术品，所以才有收藏价值。

记者：现在很多人都喜欢古典家具，但家庭装修一般又都比较现代化，您认为这种现代的装饰装置与古典家具能够和谐的融为一体吗?对于这方面，您有什么专业的建议?

傅军民：个人感觉，这并不是古典家具与现代装饰是否能和谐融合的问题。中国文化的生命力正是在于包容与接纳。比如说明式家具的最大特点就是“简素空灵”。就说“空”吧，空是什么?空是让位于你，我不夺人眼，不抢风头，不遮盖你原有的精彩，但是对不起，国画中也讲“计白当黑”。“空”是“白”，如果你的装饰没有彩头，明式家具的“空”就会是“满”，它就吸引你的眼光，就会让你着迷。当然我们还要看到，明清古典家具无论出自京作、苏作、广作之手，这都脱离不了中国传统文化这个精神内核。现代古典家具同样继承和融合着这样的精神性，同时根据现代社会的发展，融入了适合现代人审美情趣的某些元素，尽管有新的地方，但这并不影响传统文化这个精神内涵。我们也不能低估现代消费者的审美情趣。消费者的审美情趣传统并现代着，“传统是根，现代是身。”如何装修家庭与如何将古典家具相融合，这个问题每个消费者都会根据自己不同的阅历、素养，做出不同的诠释。

如果非要给一个建议的话，我想说，无论你家庭装修风格如何，请你在家中闲暇的地方试着放置一些古典家具，感觉如何?如果你不小心被它的美惊染了内心，这正是它的魅力。